整部紀錄片也以最大的誠意向全世界人民展示尤文圖斯足球俱樂(lè )部的點(diǎn)滴細節——全片75%的影像及圖片素材從電視臺、球迷收藏等多種途徑一一找尋整理，更制作了25%的特技用以真實(shí)還原歷史。

這部電影以親密而毫不妥協(xié)的方式刻畫(huà)了 29 歲的北愛(ài)爾蘭調查記者萊拉·麥基，她被新愛(ài)爾蘭共和軍殺害。這部電影由她的密友、英國電影學(xué)院獎得主艾莉森·米勒執導，旨在解釋麥基之死及其對國家的意義。通過(guò)豐富的錄音、實(shí)地筆記和對認識她的人的采訪(fǎng)檔案，萊拉講述了一個(gè)無(wú)畏地致力于真相和正義以追究被遺忘的罪行的一生。這部電影描繪了一幅復雜的北愛(ài)爾蘭政治歷史圖景，聚焦于 1998 年耶穌受難日協(xié)議——該協(xié)議承諾為子孫后代結束暴力——如何難以完全實(shí)現。

這部紀錄片講述了兩位母親在逃離祖國危險的途中，在尋求庇護后，在美國邊境與孩子分居數月。母親和孩子的痛苦經(jīng)歷讓觀(guān)眾感到十分心疼和記憶猶新，促使人們該進(jìn)行反思，吸取其中的經(jīng)驗教訓，而不是重蹈覆轍這慘痛的經(jīng)歷。

暫無(wú)簡(jiǎn)介

縱觀(guān)嘻哈的歷史，沒(méi)有一個(gè)團體像吳唐家族那樣改變游戲。在90年代早期，一群來(lái)自斯塔登島和布魯克林的年輕說(shuō)唱歌手聯(lián)合起來(lái)，通過(guò)音樂(lè )來(lái)逃避貧窮、暴力和對社區的壓迫。他們的單曲“Protect Ya Neck,” RZA, GZA, Ol’ Dirty Bastard, Inspectah Deck, U-God, Ghostface Killah, Method Man, Raekwon da Chef, 和 Masta Killa “formed like Voltron” to release Enter the Wu-Tang (36 Chambers), 這是一張開(kāi)創(chuàng )性的專(zhuān)輯，重新定義了一個(gè)流派，并永遠改變了行業(yè)的經(jīng)濟。

該系列基于《紐約時(shí)報》的開(kāi)創(chuàng )性報道，講述了媒體大亨魯珀特·默多克及其家人對美國乃至整個(gè)西方社會(huì )留下令人不安的遺產(chǎn)。

英國電視節目主持人兼養豬戶(hù)吉米·多爾蒂 (Jimmy Doherty) 將在多科·吉米·多爾蒂 (doco Jimmy Doherty) 的《新西蘭逃亡》(NZ Escape) 中走上公路，探索新西蘭的美景，并探索真正的新西蘭精神。

20世紀70年代初，契奇和鐘聲（Cheech & Chong）橫空出世，在喜劇舞臺上嶄露頭角。他們的作品融合了毒品、性和搖滾樂(lè )，使他們成為脫口秀偶像、反主流搖滾明星和好萊塢傳奇人物。他們那玩世不恭的“癮君子”式幽默，不僅帶來(lái)了爆棚的笑料，也成就了爆滿(mǎn)的演唱會(huì )、白金唱片和票房大賣(mài)的電影。契奇和鐘聲是如何點(diǎn)燃全球觀(guān)眾的想象力，并在50年（甚至更久）的流行文化中保持其影響力的？這部首部獲得完整授權的契奇和鐘聲紀錄片，將帶您踏上一段辛酸而又爆笑的旅程，了解這對史上最偉大的喜劇搭檔之一的生活和他們的伙伴關(guān)系。

波蒂洛喬治Bradshaw的維多利亞鐵路指南的副本所需的曲目。波蒂略在一系列五史詩(shī)般的旅程，旅行該國的長(cháng)度和廣度看鐵路如何改變了我們，并Bradshaw的英國，還有什么。

1840年，一個(gè)人徹底改變了英國人的旅行方式,他的名字叫喬治-布萊德蕭，其編寫(xiě)的火車(chē)指南鼓勵了維多利亞時(shí)代的英國人乘火車(chē)進(jìn)行旅行，對于每一站，他都會(huì )告訴大家該去哪里，去哪里參觀(guān)以及在哪里住宿，現在，170后的今天，主持人將在全國范圍內進(jìn)行4段長(cháng)途旅行，看看當年布萊德蕭的英國如今變成了什么樣子。

　　For over 50 years, Hayao Miyazaki has been enchanting the world with his films. Tonari no Totoro (My Neighbor Totoro), Mononoke-hime (Princess Mononoke), Sen to Chihiro no kamikakushi (Spirited Away), or his latest film Kimitachi wa dō ikiru ka (The Boy and the Heron), to name only a few of eleven feature films, ten short films, several manga, and also through Studio Ghibli, a museum and a theme park. They form a luminous body of work and characters that have become cult classics. Miyazaki’s films, often autobiographical, also reflect the state of the world and the turmoil of the twentieth and twenty-first centuries, made of wars and ecological disasters. He was born in Japan in 1941, during World War II. As a child, he immersed himself in drawing manga until he had a revelation upon discovering Hakuja den (The White Snake Enchantress), the first Japanese colour animated film by Taiji Yabushita. From then on, he decided to devote his life to animation, this magical art capable of overcoming the darkness that had always deeply inhabited him... Thanks to exceptional access granted by Studio Ghibli to numerous film excerpts and rare Japanese television archives, we discover the life of Miyazaki as well as a profoundly ecological body of work that questions our relationship with the natural world and living beings. Thinkers like anthropologist Philippe Descola or philosopher Timothy Morton, as well as close associates, his son and film director Gorō Miyazaki, and Toshio Suzuki, his longtime producer and friend, bring us closer to this tireless, obsessive, and mysterious artist.